ROCK NACIONAL - Antología

JOSE TCHERKASKI


1ra. Edición: 2017
Editorial: SADAIC
Prólogo: Sergio Pujol

En la 43º Feria del Libro y ante una numerosa concurrencia, se realizó la presentación del libro "Antología del Rock" editado por SADAIC.
En el panel disertante estuvieron el Secretario de la Sociedad: Víctor Yunes, el coordinador del libro: José Tcherkaski y Daniel Ripoll - editor de la revista Pelo y productor de BA rock.
La presentación finalizó con Rodolfo Haerle, quien interpretó “Solo se trata de vivir” y "La Balsa", y fue acompañado por el público presente

José Tcherkaski fue el compilador de este libro, que consta de 98 biografías breves de solistas y grupos emblemáticos del rock argentino, con el agregado de la letra de una canción representativa del artista y el listado de toda su discografía.


Lamentablemente este libro no está para la venta al público.
Todavía no llego a entender a las sociedades sin fines de lucro o entes gubernamentales que editan libros con el fin de difundir su contenido pero solo los editan para ser distribuidos en escuelas y universidades.
Esto significa, lisa y llanamente, que no le llega a nadie, porque la experiencia dice que el libro “se pierde” en los establecimientos a los que son enviados y por ende no cumple, ni cercanamente, con la finalidad para el que fue editado.

Y digo esto, no solo con conocimiento de causa, sino también de ver que con otros libros, editados y distribuidos de la misma manera como el catálogo de Spinetta que editó la Biblioteca Nacional o los 2 libros con toda la obra musical de Spinetta que editó la UMI no tardaron mucho tiempo en estar anunciados en Mercado Libre a precios exorbitantes y prohibitivos.


Están todos?...la respuesta es: No, sencillamente porque son muchos los solistas y grupos en la historia del rock de nuestro país….pero ya está prometida un segundo tomo para el próximo año y hacer justicia con los que no entraron en esta edición.

Es de destacar que asi como se hizo esta antología del Rock de nuestro pais, SADAIC también editó sendos libros con antologías del folklore y del tango.

Freddy Berro

PIERO

JOSE TCHERKASKI

1ra. Edición: 1983
Prólogo: S/P
2da. Edición: 1999
Prólogo: Piero
Editorial: Galerna


 En 1969 apareció "Piero, Un canto de vida, amor y libertad” escrito por su “socio” autoral José Tcherkaski.
En 1999 se reedita y amplía el libro, dividiéndolo en 2 tomos:
Tomo I: Las canciones 1969 - 1999. Contiene 126 letras de canciones, algunas con partituras.
Tomo II: Las conversaciones. Profusamente ilustrado con láminas de fotografías en b/n.

De la canción romántica dio el salto a la llamada música de protesta, componiendo canciones cuyas letras reclamaban por la igualdad, la democracia y denunciaban a la dictadura militar que gobernó Argentina en los años setenta, por lo que tuvo que exiliarse en Panamá, Italia y España.
"No me considero un cantante de protesta. Si bien la música que he hecho entró en muchas categorías como el rock o la balada, siempre fue a contracorriente. Pero, más que protesta, yo he hecho música de propuesta".


Hace quince años que trabajamos juntos. Nos pasaron infinidad de cosas, positivas, negativas, olvidables, inolvidables, ocurrentes, tristes, talentosas, mediocres.
Vivimos; esa es la palabra.

Construir una historia de vida no es tan fácil cuando el protagonista, Piero, en este caso, está tan ligado a la vida del que debe escribir-relatar-descubrir-mostrar-desnudar al hombre que desde un escenario hace vibrar las fibras más íntimas de multitudes incondicionales.

Piero no es simplemente un cantante. Si el libro posee algún mérito, es el de mostrar justamente esta afirmación.
Piero es un artista popular con un enorme sentido de la Vida, con un profundo amor par la justicia y la Iibertad.
Su preocupación es el hombre y la conquista de la felicidad, a sea marchar hacia el encuentro de un mundo mejor, como él dice, “lleno de buenas ondas”.

En este tramo de Vida que recorrimos juntos, construimos muchas canciones, en todas, tratamos, intentamos, compartir el sentimiento de la gente para sentimos identificados con nuestros semejantes.

Cada historia, cada texto o cada música es un pedazo de nosotros, una porción de Vida que fuimos desparramando a lo largo de esos años tan intensos, tan llenos de arbitrariedades, persecuciones y grandes traiciones.

Ojala el trabajo sirva para que las generaciones venideras sepan que una vez, en un planeta llamado Argentina, vivió-vivimos, hombres-seres humanos, que intentaron contar que la vida “brilla mil veces mas mane que el sol y calienta”.

José Tcherkaski

LA RUTA DEL SOL - La trilogía de El Mató a un Policia Motorizado


WALTER LEZCANO - SANTIAGO MOTORIZADO

1ra. Edición: 2017
Editorial: Gourmet Musical
Prólogo: Walter Lezcano


La banda argentina El mató un policía motorizado ha renovado la escena del rock argentino. Desafiando las estéticas reinantes en su surgimiento, el conjunto mostró una nueva forma de emprender el arte a través de un concepto sólido y la autogestión. En ese sentido, el libro "La ruta del sol - La trilogía de El mató a un policía motorizado" editado por Gourmet Musical invita a recorrer la estética particular de esta banda que logró trascender a los países de la región.

La historia del rock argentino es, quizás, la más rica dentro de todo el continente, creando íconos como Charly García, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati, Fito Páez, entre muchos otros.
Décadas después, Argentina parece seguir ocupando ese lugar central a la hora de pensar la renovación de este género en lo que al habla hispana se refiere, sobre todo si tomamos el caso de El mató a un policía motorizado.

La banda surgida en 2004 en la Ciudad de La Plata (Provincia de Buenos Aires) formó su propio camino a la hora de pensar una carrera y una estética, más allá de las tendencias que reinaban en ese momento. Bandas con claras influencias de los Rolling Stones y un rock eléctrico y agresivo eran las que marcaban la cancha en la escena musical, pero algo se empezaba a formar en silencio.
En esa dirección, el libro La ruta del sol.
La trilogía de El mató a un policía motorizado (Gourmet musical, 2017) se encarga de pensar y reconstruir esa rica historia.

El prólogo del escritor Walter Lezcano se encarga de dar una visión que mezcla la experiencia personal con la banda junto a una mirada ensayística que ubica a la banda en su tiempo y lugar, centrándose en lo que es, hasta el momento, el proyecto más ambicioso de El mató un policía motorizado: la trilogía de EPs publicada entre los años 2005 y 2008.

La banda autora de hits como “Chica rutera” o “Mi próximo movimiento” supo ganarse el corazón de un público que no encontraba en los grandes sellos una propuesta que les despierte su interés. Además, sus primeros pasos coincidieron con la tragedia de Cromañón, donde cientos de jóvenes argentinos fallecieron en un recital de la banda Callejeros debido a pirotecnia utilizada dentro del boliche donde se llevaba a cabo el concierto: República de Cromañón.

En el año 2013 este libro fue editado por la editorial "Mancha de Aceite"

“Él mató es la mejor banda de rock argentino de la etapa post cromañón. creo que excede el marco del indie porque su propuesta no es sólo musical, también literaria e iconográfica.
Ya con esas tres cosas tenemos mucho para hablar sobre cuántas bandas pueden ostentar un proyecto de estas características en la actualidad”
, afirma Lezcano en relación al lugar que ocupa el grupo que acaba de lanzar un nuevo EP llamado El tesoro.
Sonidos magnéticos, letras que se repiten como mantras, El mató un policía motorizado llegó para ocupar un lugar importante en la historia del rock argentino y también latinoamericano. ¿Cuántas bandas tienen un libro dedicado exclusivamente a ellos? No son muchas.

Gracias a La ruta del sol, ya se puede dar testimonio de un momento clave en la vida musical del continente.

LOS 138 DISCOS QUE NADIE TE RECOMENDO

 ERNESTO CASTRILLON - SERGIO COSCIA

1ra. Edición: 2017
Editorial: Grijalbo
Prólogo: Juan Carlos Diez
 
Curioso, desobediente, Los 138 discos que nadie te recomendó, es un libro que deberían leer todos los apasionados de la música. No solo porque desafía los juicios establecidos de las mejores y más completas guías y revistas especializadas, sino porque además ofrece un recorrido original, absolutamente único, por los últimos sesenta años.

Clásicos ignorados, discos malditos, inconseguibles, inclasificables; obras detestadas por la crítica y atesoradas por oídos exquisitos. Creaciones inusuales como Music for Yoga Meditation and Other Joys, del estupendo clarinetista de jazz Tony Scott; agujeros negros como HMS Donovan, que la propia grabadora se olvidó de promocionar; o el disco del mismísimo beatle que fue tratado como uno de los peores aportes a la cultura rock.

Un libro distinto, perfecto para descubrir los monumentos sonoros olvidados y las joyas desconocidas del siglo XX.
 

N. de la R.: Si bien la mayoria de los discos que se nombran en este libro son de artistas solistas y grupos extranjeros, se hace mención también a varios discos del rock argentino.
Mas allá del enorme aporte que hacen los autores con esta obra, esa es la razón por la cual este libro figura en este espacio.